В этом году артисту исполнилось 90 лет. За этой датой – 68 лет на сцене любимого Карагандинского областного академического казахского драматического театра имени Сәкена Сейфуллина, более ста сыгранных образов, а еще редкий, заслуженный статус. Он один из немногих оставшихся ветеранов, стоявших у истоков профессиональной национальной сцены.
В репертуаре Ерғали Жүнісбекова есть и герои Софокла, Эзопа, Еврипида, и шекспировские персонажи, и национальные образы. Одной из знаковых работ стал Ромео в знаменитой трагедии «Ромео и Джульетта» Уильяма Шекспира. Его партнером на сцене был Ануар Молдабеков, исполнявший Тибальта, чье мастерство в свое время стало для молодого Ерғали настоящей школой. Именно за Ромео он получил высокую оценку от первого режиссера страны Асқара Тоқпанова. Не менее значимой стала роль Кебека в трагедии «Еңлік – Кебек» Мухтара Ауэзова. В этом образе он удачно раскрыл мужество героя, внутреннюю драму и лиризм. В целом актерская природа Ерғали Жүнісбекова лирическая. Стоит отметить его виртуозно сыгранные роли – Ақжігіт, Қозы Көрпеш, Төлеген.
Его становление как актера пришлось на время, когда формировалась сама система национального театра. В 1967 году, к 50-летию Октябрьской революции, режиссер Мұхтар Қамбаров поставил драму «Сәкен Сейфуллин» Сабита Муқанова. Это был спектакль той эпохи, в которой рос и креп молодой Ерғали. Со временем пришло признание, подкрепленное наградами. В 1995-м решением Союза театральных критиков Казахстана он был отмечен в номинации «Сахна абызы» как артист, достигший высокого мастерства и признания в профессии. В 1998 году ему присвоено звание «Заслуженный артист Казахстана». В 2002 и 2012 годах был награжден почетными грамотами Министерства культуры и информации. В 2007-м, имея за плечами более ста сыгранных образов, Ерғали Жүнісбеков стал лауреатом Президентской премии.
– О Ереке много писали как об актере. Но я хочу рассказать о его человеческих качествах. Когда пришел в театр в начале 60-х, актеры были как одна семья. Среди них – Қарғаш Сатаев, Шәміл Жүнісов и Ерғали Жүнісбеков. В коллективе их называли «три мушкетера». Эта тройка отличалась настоящей дружбой, уважением и поддержкой. А Ереке всегда был жизнерадостным. Стоило его слегка задеть, он тут же вскакивал со смехом. Даже на серьезных собраниях его могли поддеть, и он не мог остановиться. А Шәміл делал вид, что ни при чем, – вспоминает народный артист Казахстана, лауреат Государственной премии Кеңес Жұмабеков.
Одна из самых смешных театральных историй связана с постановкой исторической пьесы «Ұлан асу» Қалижана Бекхожина. Режиссер Жақып Омаров хотел вывести на сцену образ Абылай-хана.
– На прогоне Ереке должен был выйти со священным Кораном. Но его под рукой не оказалось, так как книга еще готовилась, и он взял первую попавшуюся. Тогда Қарғаш Сатаев обратил внимание на название книги и с удивлением громко крикнул: «Биология?!» После этого Ереке не мог остановиться от смеха. Смеялись и актеры, и комиссия. Даже режиссер не удержался, – улыбается К. Жұмабеков.
Как отмечают коллеги, Ерғали Жүнісбеков постоянно занимался самообразованием, читал, анализировал, запоминал. Он отличался редкой наблюдательностью и развитой интуицией. В гастрольных поездках бывал в разных селах, ходил вдоль рек, исследовал местность, интересовался историей, расспрашивал о людях и родах. Тем самым он хотел понять среду, в которой живет его зритель.
– Мы ходили в аулы, посещали старые места захоронения, он всегда спрашивал, запоминал. У него было редкое чутье, – вспоминают коллеги.
Актер также достойно представлял национальное театральное искусство на сценах Египта, Турции, Беларуси, Татарстана и Башкортостана. Если условно разделить историю театра на этапы, Ерғали Сыздықұлы – последний представитель той первой плеяды, которая формировала его фундамент. Он работал рядом с Жәмилей Шашкиной, Мұздыбеком Әбдікәрімовым, Ануаром Шәймерденовым, Зейнелем Көшкімбаевым, впитывал их богатый опыт и продолжал традиции. Так, время от времени, вспоминая прошлые постановки, актер может вдруг запеть арии из «Ертарғын» или «Қыз Жібек», точно так же, как делал это когда-то на сцене. Наверное, потому что театр для него всегда был и остается состоянием его души.
Қайныш БҰХАРБАЙ
Фото каздрамтеатра им. Сәкена Сейфуллина
