Магия алого мака

Людям нравится, когда изделия выглядят современно, но при этом сохраняют связь с традицией

Иногда к любимому делу человек приходит совсем неожиданно, с кажущейся незначительной идеей и уникальным сувениром, просто сделанным от души. Нашей героине достаточно было одной ночи, чтобы круто поменять сферу деятельности.

На ее столе, прямо в гостиной, соседствуют красный плюш, натуральные камни, разноцветный бисер и тонкие иглы. Рядом — набросок весеннего алого цветка мака на обычном листке белой бумаги. За окном поднимается солнце — мастерица работала всю ночь. Ей важно успеть до утра… Так появилась первая тюбетейка, тот самый знаковый подарок, который позже станет началом нового творчества.

Айгуль Жакбекова создает авторские тюбетейки и национальные головные уборы, каждый из которых — оригинальный. Хотя она и сама не подозревала, что ручная работа станет важной частью ее жизни.

— Я изготовила около десяти тюбетеек и головных уборов, и каждая из них по-своему оригинальна. Это эксклюзивные авторские работы, выполненные в единственном экземпляре, — рассказывает она.

Полтора года назад Айгуль устроилась офис-менеджером в Ассоциацию деловых женщин. Это была новая среда активных, успешных, уверенных в себе женщин, каждая из них — со своим делом, c поучительной историей. Однажды председатель областного филиала ассоциации Наталья Арыстанова пригласила коллег познакомиться с ее бизнесом в Темиртау. Накануне вечером Айгуль неожиданно пришла мысль подарить ей особенный подарок, сделанный своими руками. Так появилась идея тюбетейки.

— Она несет людям очень много добра. И мне правда захотелось просто отблагодарить ее, порадовать чем-то необычным. Для своей задумки взяла за основу красный плюш, нарисовала маки на листочке. А дальше села работать… и не заметила, что просидела всю ночь. К утру подарок был готов, — вспоминает она.

Именно тогда мастерица почувствовала, что ее творчество откликается в людях. А дальше произошло то, что хорошо знакомо каждому творческому человеку.

— Я никогда не начинаю сразу. Каждая работа требует долгих размышлений, представления образа, визуализации. Мне самое главное — начать. А дальше все идет само собой, интуитивно, — делится она.

Как признается рукодельница, профессионального образования в этой области у нее нет, всего два коротких курса по три часа. 32 года назад окончила с красным дипломом Балхашское педагогическое училище по специальности преподавателя труда и черчения. Тогда студенты изучали все понемногу, в том числе шитье, вязание, рисование. Оказывается, без практики даже эти знания забываются. Но благо есть Интернет: если внимательно смотреть, разбирать и пробовать, то по нему можно научиться многому.

Айгуль родом из поселка Агадырь. Выросла в простой трудовой семье. На последнем курсе Айгуль вышла замуж по большой любви. Молодая семья девять лет жила вместе с родителями мужа.

— Свекровь была настоящей мастерицей, прекрасно шила и вязала. Этот период жизни стал для меня школой семейной мудрости. Сегодня у нас трое детей: два сына и дочь, — рассказывает Айгуль.

Как ни странно, ее профессиональная жизнь долгое время была связана с документами, программами, отчетами. Но в какой-то момент она почувствовала, что пришло время перемен.

— Я вдруг поняла, что реализовала все, к чему стремилась, и готова к новому этапу. Сначала уволилась с работы без объяснений. Просто так. А после начался мой творческий поиск. Прошла мастер-класс по изготовлению обуви и всего часовую консультацию и видеоурок в Telegram. Первой пробой стали вязаные тапочки, мокасины, босоножки и детские сандалии. Делала их на заказ, дарила родным и близким. Одна из них даже уехала в Дубай. Мой старший сын живет там с невесткой. Она попросила связать одной знакомой, так как очень любит ручную работу, в знак благодарности за помощь. Женщина была в восторге. Как оказалось, носит их в гости, — смеется мастерица.

Настоящее вдохновение пришло позже, когда Айгуль познакомилась с люневильской вышивкой и прошла обучение в Астане. Это специальный крючок, очень тонкий, с игольчатым кончиком. Освоить его непросто, нужно много практики. Пока она чаще вышивает иглой, но постепенно осваивает новые техники. Сам процесс создания тюбетейки довольно трудоемкий, и одно изделие отнимает немало времени. Рукодельница сначала формирует корпус из фетра. Затем полностью промазывает его клеем, изнутри и снаружи. Высыхает он примерно сутки. Основа становится плотной, жесткой. Только потом натягивает ткань. Вышивку делает отдельно на ткани, когда рисунок готов, аккуратно вырезает его и прикрепляет к основе. Такую технику она, по сути, разработала сама. В работе использует в основном бархат, велюр, особенно любит плюш, так как он мягкий, благородный и хорошо держит форму. Украшения тоже подбирает тщательно: декоративные натуральные камни, часто Swarovski, бисер, пайетки. Все зависит от задумки автора и образа.

Однажды одна из участниц ассоциации заказала у нее тюбетейку бордового цвета в подарок свекрови. Но позже выяснилось, что камзол, к которому она предназначалась, был фиолетовым.

— Я немного растерялась. Бордовый и фиолетовый — сложное сочетание. Я подумала: почему бы не сделать комплект? И снова мне помог Интернет. Я нашла видео в YouTube и шаг за шагом разобралась. Примерно за неделю сумочка была готова. Получилось очень красиво и гармонично. Так у меня появился первый опыт в создании аксессуаров, — вспоминает мастерица.

Айгуль считает, что национальная одежда должна быть повседневной, а не только в качестве праздничных костюмов. Еще недавно тюбетейку почти не носили, сейчас она только начинает возвращаться. По ее мнению, людям нравится, когда изделия выглядят современно, но при этом сохраняют связь с традицией. Наверное, поэтому она не копирует прошлое буквально, а переосмысливает. Допустим, ярко- красные цветы на голове девушки выглядят традиционно, модно и свежо, так что их хочется носить каждый день. Тем более когда в каждую работу вложены время, внимание и душа.

Сегодня она уверена, что все в ее жизни было не случайно, и уже думает о новых проектах. Трудолюбие родителей, педагогическое образование, годы работы, материнство, поиски себя — все это привело ее к тому, чтобы однажды начать творить осознанно, продолжая начатое и создавая новое искусство.

Қайныш БҰХАРБАЙ

Фото из личного архива Айгуль Жакбековой